顾鹤庆铭文端砚与京江画派

文/图 吕振声

砚为古人文房之必备，秉四方灵气而写千古文明。文人以砚为田，笔耕不辍；以砚为伴，不离不弃；以砚为友，宝而藏之。意犹未尽者，或诗歌以咏，或铁笔以铭。砚，浓缩了中国千载文化，蕴藏了历代文士之雅好。文人多好佳砚，嗜之者甚至成癖。

是砚为清代著名书画家顾鹤庆“福富禄寿”铭文端砚（图1），长25厘米，宽15厘米，厚5厘米。砚额铭“福富禄”，饰“梅竹菊”；砚池与砚堂之间的圆圈内铭“寿”，饰“兰”；砚面四边饰“勾连纹”；砚背铭文为“松溪草堂图，乙酉年顾鹤庆铭”（图2）。

“顾鹤庆铭文砚”以端溪老坑石雕琢而成。端砚在“端、歙、洮、澄泥”四大名砚中名列榜首，其石质坚实、润滑、细腻，抚之如婴童之肌肤，敲之有金石之声，呵之能够研墨，研墨不滞，发墨快，研出之墨汁细滑，书写流畅不损毫，且字迹颜色经久不变，因此备受文人墨客所珍爱。

顾鹤庆（1766－1836）是清代著名书画家，京江画派创始人之一，字子余，号弢庵，丹徒(今江苏镇江)人。诸生，工诗书画，有三绝之称。年轻时曾入都，馆庄亲王府，纵观宋元名画迹，得其遗韵。长于山水，多写镇江一带春夏风景，笔墨清劲秀丽，山林茂密，尤善画柳，能生动地描绘出柳树四时不同的姿态，极富情趣，加上曾作驿柳诗，人称“顾驿柳”。与善画松的张崟为莫逆之交，有“张松顾柳”之称，并被尊为“丹徒派”之首。传世画迹有镇江博物馆藏《秋柳渔溪图》轴等。善行草，诗有京江七子之目。著《弢庵集》。

京口为镇江旧称，据《隋书·地理志》记载，“东通吴会，南接江湖，西连都邑(南京)，亦一都会也”。镇江具有悠久的历史和先进的文化，早在六朝、隋朝时期就已成为人口稠密、经济繁荣、人文昌盛的都会城市了，其雄厚的经济条件、重要的政治军事地理位置、先进的文化环境和秀丽优美的自然风貌，为镇江绘画艺术的繁荣昌盛提供了充实的条件。据《丹徒县志》和近代何宾笙《润州画苑录》等书统计，镇江历史上共有画家290余人，清代至民国初年达245余人，康熙、雍正、乾隆三朝有百人之多，占清代画人的二分之一。特别是清代中后期活跃于镇江地区的“京江画派”（亦称“丹徒派”），高举“吾润画家，家自为法”的旗帜，以本邑山水的“真景实境”为描绘对象，形成了“落笔浓重，丘壑严整”，具有鲜明地域特色的艺术风格。其代表人物有张崟、顾鹤庆、潘恭寿、潘思牧、周镐等人，其中张崟和顾鹤庆是“京江画派”的领军人物。

京江画派前后延续了一百多年，其创作活动，不仅在镇江文化史上具有重要意义，对于中国十九世纪下半叶乃至二十世纪中国绘画的发展，都产生了十分深远的影响，成为中国绘画近代时期变革的前奏，是我国传统历史时期出现的最后一个重要的绘画流派，具有承前启后的意义。正如清代著名画家蒋宝龄在《墨林今话》中所述，“诗画著名京口，花卉竹石、佛像皆超绝，而尤擅山水，自文、倪上窥宋元，高自位置，下笔便思千古，有镇江派之目”。

顾鹤庆是京江画派的中流砥柱，他在吸收前人优秀技法的同时，敢于创新，用多种艺术表现手法，创作了大量优秀的山水作品。特别需要指出的是他酷爱画柳，历代画家都认为“画树难画柳”，因为柳树四时各异，姿态随季节而变，没有深厚的绘画功底，很难画出柳树的千姿百态。但顾鹤庆却常常将柳树作为其作品中的主角，不论是嫩绿初绽的春柳，枝条浓密的夏柳，还是萧疏残黄的秋柳，眉叶落尽的冬柳，都能够准确细腻地把握其四季变化的特征，他也因此获得了“顾驿柳”的雅誉。

顾鹤庆生性潇洒，安于守贫，嗜饮酒，喜交游，为人狂放，刚正不阿。其诗“平生多傲骨，不畏雪霜寒。若待知音至，随开满树花”，正是对他自己人品最好的真实的写照。

顾鹤庆铭文端砚距今已经流转了二百多年，砚以铭贵，情以砚传，此砚当与京江画派和顾鹤庆对中国绘画所作的历史性贡献，同传千古！