“七夕年画”只见织女不见牛郎？

七夕年画 竺捷 摄

昨天是一年一度的七夕节，市民许先生在微信朋友圈中晒出一张收藏多年的“民国七夕年画”，很快收到无数点赞。对这张年画，许先生也抛出了他的疑问——“七夕主题为何只见织女，不见牛郎呢？”昨天，记者对此进行了了解。

画中寻不见牛郎

因保存时间较长的缘故，这张年画呈现淡咖啡色，整体已发脆，右上方还有一块缺损。也因为总体保护欠佳的缘故，许先生对画进行了重新装裱。从尺寸上来看，这是一张旧式中堂式挂轴年画，原画轴已经不知所终。现在装裱的部分应该是老中堂画轴的画芯部分，长70厘米左右，宽48厘米。

许先生介绍，这张年画的绘画形式比较类似于国画中的工笔画，其勾勒线条整齐划一、比较规整，在线条里面依据内容各自填色，虽是年画，但用色并不是大红大绿，而是呈现淡雅的色调。这种风格与当年的老年画印刷工艺结合得比较完美，如果细看画面局部，其线条还带有一种手工版画的“朴拙感”，涂色也不是全部位于线条内部，而是时有溢出，带有人工涂色的痕迹和意趣。

许先生表示，按他对民国时期老年画的理解，当年用这种印刷工艺印刷的老年画，虽然采取的是大幅挂轴形式，但并不是在有身份的官宦深宅大院里挂着，而是存在于普通家庭中。因为在晚清民国年间，上海的擦笔水彩月份牌年画已经大行其道，深受各阶层人士的喜爱，这种新式年画的市场售价要高于采用老印刷工艺印制的传统“线描涂色”年画。在当时，很多老年画都会印制成挂轴形式，这样的中堂在家中挂着正好，如果考究一点的还会在两边挂上一副对联，凑成完整的中堂字画。

记者发现，这张年画虽冠以“七夕”主题，却找不到牛郎。

从画面来看，年画中共有5个人物，四女一男，其中有处于画面黄金分割线处的主体人物——织女，其身穿绫罗绸缎，颇为雍容华贵，右侧是为其打“花彩带”的侍女，织女正面有一位“蓝衣女”，身后背着一个草帽形状的物件，也正向织女拱手示意，而在这名女子的左下方，还有童男童女各一名，他们的脚下是川流不息的银河水，周围祥云环绕，14只喜鹊围绕嬉戏，画面右上角还有两所宫殿从云端露出顶部。

银河天上度双星

至于这张年画的主题和出处，则位于年画的左上角，其写有竖行楷书：“银河天上度双星，壬申年七月七夕写，天津德裕公画庄制”。

许先生表示，从年代来看，壬申年对应的年份应为1932年，即民国二十一年，正是日军攻占哈尔滨、东三省沦陷的时候。

对题款的“天津德裕公画庄”，许先生发现这是当时天津卫一家比较热门的年画画庄，创始于1912年，但其主要服务对象并不是城市阶层，而是一个为满足农民需要，生产当时农民喜爱的装裱卷轴画的画庄。这种传统印刷工艺的年画是其“热门爆款”，题材包括各种人物、花鸟等，同时画庄也自己印制对联，可与中堂年画配对或零卖。这种价廉物美的印刷年画作品，深受农民和城市低阶层人士的喜爱。

“银河天上度双星”中的“双星”指的是牵牛、织女二星，也就是神话传说中牛郎和织女，每年七月七日喜鹊架桥，让他们渡过银河相会，这与年画所绘情形还是一致的。唐代杜甫在《奉酬薛十二丈判官见赠》诗中云：“相如才调逸，银汉会双星”，其中的“会双星”，就是指牛郎、织女相会之事。

后来，“银河天上度双星”与“玉镜人间传合璧”成为婚礼庆贺上的一副常用对联，以玉镜比喻一对新人白璧无瑕，以合璧比喻新人花好月圆，而“银河天上度双星”，象征夫妻恩爱就像天上和谐相伴的星星，意境十分优美。许先生在网上也找到了一些老物件，就是写的这副对子，十分喜气。

此女到底系何人？

七夕，流传了数千年。但这张七夕年画与普遍认知的“七夕”主题年画还是有一定差距，根本不见牛郎出场，确实有点另类。

许先生介绍，这些天，他一直在网上寻找有关“七夕年画”的相关信息。正常来讲，七夕年画中牛郎和织女都是不可缺少的主角。他发现，在不同时期的年画中，牛郎织女的画面设计还是有很大区别的：以七夕中堂式年画为例，清末民初那段时期，牛郎和织女的地位严重不平等，织女在天上，牛郎只能在地上仰望，同时还要对织女作揖，是非常恭敬的态度；而到了20世纪五六十年代，牛郎织女虽然说仍然一个在天上一个在地下，但牛郎已不用再作揖，而是伸开双手，像迎接织女归来一样；再到上世纪80年代，牛郎织女则基本处于平等状态了，开始拉起手来，画面也越来越像一对普通夫妻，再不是人间与天上“不搭”的感觉了。

而这张“七夕年画”却是例外。如果单看画面不看题款的话，根本不会认为这是一张“七夕”题材的年画，其主体内容在画面中传达不明确。

矛盾的焦点是织女对面的“蓝衣女”到底是何人？她与牛郎是什么关系？

许先生观察了“蓝衣女”的面容特征，认为属于女子脸型。“蓝衣女”下角的两个孩子，应该就是牛郎的一对子女。在这张老年画上，两个孩子的表情与“蓝衣女”没有半点违和感，感觉就像是一位母亲带着两个孩子，在与织女打招呼。而且从三人的“发式”上来辨别，“蓝衣女”与女童的发式是一样的，这让许先生更加肯定“蓝衣女”是一名女子。不过，其身份却更加让人摸不着头脑。对此，许先生也深感疑惑和不解，盼望有读者来共同解答。

对此，镇江民间文化艺术馆民俗专家罗戎平发表了自己的看法。他认为从性别角度来看，牛郎与织女的各自性别特征应该是比较明显的。从这幅年画的画面上看，牛郎的面容和发式呈现出女性倾向，这在道理上是说不通的。但具体到这家年画庄，则不排除画工技艺不高的情况，但通常情况来说，年画中人物的性别意识不明显，主要体现在手工绘制的年画上，因为有技术不过关因素存在，其中的人物可能会呈现为中性，也就是男女不分的情况，因为是手工绘制，一张一画，所以并不排除这种可能性的存在。但是这张民国年画估计采取的是“石印”印刷老工艺，也就是说由专业画师绘制图片底版，再进行大量印刷，面向市场大批量售卖的，所以出现这样的“失误”还是有些让人不解。“在我看过的一些七夕老年画当中，还找不出一例这样的情况。”罗戎平表示。

采访结束时，许先生表示，“七夕节”是列入我国国家非物质文化遗产名录的传统节日，此时品味以前的老年画也是一乐，希望在这个古代专属闺阁女子们的“乞巧节”里，能把中华民族的爱情文化发扬出去，这是极为美好的一件事。

（竺捷）