以“底片”为刃,让历史的锋芒照进人心
8月10日晚,第38届大众电影百花奖颁奖典礼在北京举行。苏产电影《南京照相馆》斩获最佳编剧与最佳男配角两项大奖。作为中国电影三大奖之一,百花奖以观众投票为基础,体现了大众的口碑与选择。《南京照相馆》当晚连获两奖,是观众对于作品的肯定;也充分印证,尊重历史、扎根人性的作品,能够真正走进广大观众的内心。
在流量为王、类型片轮番轰炸的当下,一部聚焦南京大屠杀历史的作品能获此殊荣,绝非偶然。它印证了一个朴素真理:尊重历史、扎根人性的创作,自带直抵人心的锋芒。而这种锋芒在当前日本右翼势力不断否认侵略史实的语境下,更显沉重与珍贵,它让历史从教科书上的铅字,化作银幕上刺目的“底片”,令人敬畏,无法回避。
《南京照相馆》的获奖,根植于其对历史“物质性”的深刻挖掘。影片取材于真实事件:1938年,照相馆学徒罗瑾冒险冲洗出记录日军暴行的照片,制成相册,辗转保存,最终成为审判战犯的“京字第一号证据”。电影巧妙地将这一史实转化为叙事核心,那一卷卷记录着罪恶的底片,不再是冰冷物件,而是作为历史的物质载体,成为剧中人物命运的交汇点。编剧因此获得赞誉,正在于他们找到了“底片”这一绝佳意象,将宏大的民族创伤凝练于方寸之间,以“小切口”撬动了“大历史”。这比任何宏阔的战争场面都更具内在张力,因为它让历史变得可触碰、可感知。
然而,让《南京照相馆》超越普通历史题材电影的,是其对“小人物”人性弧光的精准描摹,这也是最佳男配角奖项的含金量所在。王骁饰演的照相馆老板老金,起初只想在乱世中保全家人,但当暴行底片摆在面前,生存的执念被良知撼动,他完成了从怯懦到挺身而出的精神觉醒。影片中没有天生的英雄,只有邮差、演员、警察等普通人在生死关头的本能抉择。这种“人民叙事”之所以动人,是因为它揭示了反抗侵略不仅是英雄史诗,更是普通人攥紧尊严的姿态。观众在银幕上看到的不是高不可攀的完人,而是可能存在于每个平凡人心中的勇气火种。
在现实层面,影片的获奖也是对当下历史虚无主义的有力回击。近年来,日本右翼势力不断抛出所谓“历史否认主义”,试图弱化甚至否定南京大屠杀。他们攻击反映史实的作品为“仇恨教育”,实则是惧怕真相的“底片”被再次显影。《南京照相馆》的出现,恰如一次面向国际社会的历史“亮证”。正如有评论指出,影片填补了国外观众历史认知的空白,让世界看到教科书里从未提及的残酷场面。因此,它的获奖不仅是艺术成功,更是捍卫历史真相的一次公共表达——正如那句箴言:“墨写的谎言掩盖不了血写的事实”。
百花奖的观众选择证明,历史从未在人心深处褪色。当《南京照相馆》将那卷历史的“底片”投射于银幕,它照见的不仅是昨日的至暗时刻,更是今天必须直面的历史尊严。只有让这样的作品不断显影,历史的锋芒才能穿透迷雾,让遗忘与篡改无处遁形,让敬畏永存人心。(周雄)
责任编辑:邓宇
